Mi espacio cultural

Espacio cultural que aportará destacada e interesante información sobre el mundo audiovisual y lo que lo envuenve. Una forma diferente de mostrar nuevas ideas y propuestas al respecto.
Espacio virtual donde podrás visualizar las fotografías destacadas del autor Marco A. Toledo.

viernes, 25 de febrero de 2011

Chico y Rita

Chico y Rita, Premio Goya al mejor largometraje de animación

Agraciadamente trabajé en esta película en Cuba, en su rodaje, con gran elenco de actores y muy buena onda. A Fernando Trueba y los demás del equipo, MIL GRACIAS.

MÁS DATOS: http://www.youtube.com/watch?v=rftCtTS2DM4&feature=player_embedded

El 25 de febrero del año que empieza mañana se estrenará la películaChico&Rita (ver trailer) en la que Mariscal y Fernando Trueba han tejido una espléndida historia de amor y destino para explicar la embriaguez del jazz y el despertar de los sueños.

El jazz es el protagonista magnífico de esta historia, con Bebo Valdés como homenajeado y como banda sonora junto a Estrella Morente, y con Cuba como esperanza. Pero más allá de la lucidez y la madurez de demostrar que el cine sirve para eso, para recuperar lo que añoras no haber conocido, la película es un viaje arquitectónico en el que uno se relame desde la butaca: un auténtico banquete para los sentidos. Los dibujos del Estudio Mariscal ilustran con generosidad cómo el mejor momento del jazz fue también el de la arquitectura moderna más sobresaliente.

Lezama Lima escribió: “El Malecón es la visión memorable de La Habana y sus barrios las infinitas variantes sinfónicas”. Fueron muchos los arquitectos cubanos que, lejos de copiar a los maestros internacionales digirieron la modernidad para redibujarla tropical, ecléctica, fresca, optimista y propia. En La Habana de los años cuarenta a los cincuenta fueron muchos los edificios que hablaron. Pero también lo hicieron las marquesinas de los hoteles y el muralismo de los bares más modestos. La arquitectura de galerías y porches mezclando espacios privados con la ciudad pública respira naturalidad y ofrece un modelo urbano que, con más realismo que nostalgia, deberíamos reconsiderar.

Una Nueva York fría y elegante, con el decó todavía reciente, con un colorido más de destellos que de tono urbano y con los barrios ya dibujados es la ciudad glamourosa, el escenario del triunfo, del poder y de las diferencias económicas. Pero también el viaje cubano es de ida y vuelta. Antes de la revolución, durante esta y tras años de gobierno comunista. La decrepitud del sistema coincide con la vejez de los personajes y con la decadencia de la arquitectura de la ciudad. Y Javier Mariscal lo cuenta sin decir nada. El diseñador ha escrutado la mejor Habana para narrarla con lápices de colores. Esta es una de las pocas ocasiones en las que la arquitectura no está aislada en el cine. Al contrario, participa de la película determinándola pero sin necesidad de protagonizarla. Por eso la arquitectura de Mariscal es narrativa, explica y emociona con dulzura pero sin empalagar. Más sensual que cerebral, evoca mucho de lo que esta podría tratar de recuperar.



Los tres directores recogieron el galardón

Lo hemos conseguido. Estamos supercontentos de haber recibido el Goya. Lo que más deseamos es que esto os anime a ir al cine a ver la película. Ya sabéis que se estrena el 25 de febrero. En el primer fin de semana nos la jugamos, así que sed los primeros en verla. Gracias, sois muy amables. Como dijo Javier al agradecer el premio, VIVA EL CINE!

Esta película es de esas en las que se disfruta de cada imagen en pantalla grande y es un placer oir la música con Dolby Stereo.

No dejemos que el cine se muera por falta de espectadores. Ya veremos como se arregla lo de internet, pero de momento, por favor, id al cine y pagad la entrada. Esta película ha costado 10 millones de euros, bien invertidos están si disfrutáis de ella y pagáis unos eurillos por los seis años de trabajo que nos ha costado. Gracias otra vez y VIVA EL CINE! de nuevo.

www.rtve.es


martes, 22 de febrero de 2011

ESTRENO DEL CORTOMETRAJE RIDÍCULA

PROYECCIÓN EN TEA: DIGITAL 104 ESTRENA RIDÍCULA, SU NUEVO CORTOMETRAJE
DÍA 24 DE FEBRERO, JUEVES A LAS 20 HORAS.

El cortometraje Ridícula, dirigido por el tinerfeño Domingo J. González y producido por Digital 104, se estrena el próximo 24 de febrero a las 20.00 horas en el TEA Tenerife Espacio de las Artes. Para su realización, Digital 104 ha contado con el patrocinio del Gobierno de Canarias en la Convocatoria de ayudas a la producción de cortometrajes del año 2010.

Ridícula se rodó el pasado mes de agosto en diferentes localizaciones de Santa Cruz de Tenerife y tiene una duración de 15 minutos. La protagonista es la actriz Montse Germán, que ha destacado en películas como Ficción (Cesc Gay, 2006) o Tocar el cielo (Marcos Carnevale, 2007). Completan el reparto, Empar Ferrer (Cachorro) y los canarios Aroha Hafez (El caso Wanninkof), John Reyes, Enekoiz Rodríguez, Eric Peña y Miguel Ángel Jerez.

La proyección será en 35 mm y en el acto estarán presentes el equipo técnico y parte del elenco artístico, así como Emilio Ramal (Coordinador de Audiovisuales del TEA) y Patricia González-Cámpora (directora del Plan Canario Audiovisual, de Canarias Cultura en Red). La entrada es gratuita previa retirada de invitaciones en el TEA.


sábado, 19 de febrero de 2011

LARGOMETRAJE DOCUMENTAL "LAW OF THE HEART"

Trabajé en este documental en Chiapas, México, en Septiembre del año 2008.


http://www.lawoftheheartfilm.com/images/slideshow/02.png

info: http://www.lawoftheheartfilm.com/index.html

Law of the Heart makes a case for a consciousness-centered, global movement, which is rising under the media radar and taking over the planet. For the first time in history, local communities are taking a stand for their rights and dignity: It is the autonomy of the Zapatistas in Mexico, the land occupation of Movimiento Sem Terra in Brazil, The social-political power of the undocumented immigrant movement in Europe, the indigenous movements of the Shuar in Ecuador and the Mapuche in Chile, the Palestinian nonviolent resistance movement in Bil’in, the people-generated new constitution in Bolivia, the climate justice movements in the US, Europe and Australia, and numerous other grass roots movements and organizations, rising up in every continent and country.

This movement is unique to human history: Driven by a united vision ofdignity, reverence for life and nonviolence, it has no leadership and no centralized power structure. It is this ‘bottom-up’ organization that not only establishes a horizontal and democratic decision making, but also makes the movement resilient against its adversaries; it cannot be decapitated because it has as many leaders as members. As the title of the film indicates, this movement does not pledge its allegiance to a nation, a religion or a leader, but rather to the calling of the heart.

The models of autonomous life which Law of the Heart documents came into being as the people’s response to the free trade agreements, globalization and the policies of neo-liberalism. This innovative resistance to the destruction of the environment and the exploitation of people in the name of “development” did not emerge out of a doctrine or an ideology; rather, it evolved as the communities’ means for survival in dignity and sustainability.

Law of the Heart is the first progressive film that documents activism that is for rather than against something; a solution rather than a problem. Unlike films such as The 11th Hour, The End of Poverty, and An Inconvenient Truth, Law of the Heart is not a warning about what we should be doing in order to survive, but rather, the film documents what we already are doing, revealing the world of tomorrow today.

As a Film, Law of the Heart affirms to millions of people that they are not alone: Their organization is not alone, their community is not alone and their vision of a world that works for all of its inhabitants is not alone. The film shows clearly that times have changed and that change has come.

miércoles, 25 de agosto de 2010

EXPOSICIÓN LA BONITA, en Palacio Salazar de Santa Cruz de La Palma con motivo de las Fiestas Lustrales de la Bajada de la Virgen de Las Nieves.

La exposición fotográfica “La Bonita” ha sido una apuesta del Patronato de la Bajada de la Virgen del Carmen para ser presentada en sus lustrales fiestas del presente año 2010. Dicha exposición ha sido ubicada en la sala más prestigiosa de Santa Cruz de La Palma, en el Palacio Salazar, por lo que serán muchas personas que visitarán dicha exposición a lo largo de las tres semanas que la exposición estará en el capital palmera. Las fechas de presentación y difusión de esta ha sido desde el 19 de Julio al 6 de Agosto del 2010.

La exposición cuenta con 12 fotografías de gran formato 100x70 cm. en la sala central que ha sido asignada al autor, 28 en medio formato (30x45 cm.) y unas 30 en formato de 20x30 cm, por lo que los espectadores han tenido la oportunidad de observar y deleitarse con unas 60 instantáneas de la Isla de La Palma, distribuidas en dos salas a lo largo del prestigioso espacio del Palacio Salazar.

Memoria de La Palma:

Debido a su formación y localización, este espacio presenta unos paisajes únicos. Conocida como La Isla Bonita y La Isla Verde, debido a la vegetación de la cubre. A su vez, su enigmática diversidad inusitada de fauna y flora está asegurada con una superficie boscosa exuberante.

La isla se divide en distintas zonas de vegetación, desde los campos de lava a los bosques de laurisilva, pasando por zonas de pinares, vegetación termófila, vegetación de cumbre y costera. Entre las plantas que crecen en la isla, 170 son endémicas de su comunidad, las Islas Canarias.

Los Paisajes de la isla se componen de cuatro colores principales, el negro del basalto y la lava solidificada en forma de malpaís, el rojo de la toba volcánica, el verde de la densa vegetación y el eterno azul del Océano Atlántico y del limpísimo cielo, y esta rigurosa gama de colores se aprecia constantemente en la exposición presentada por su autor.



VER FOTOS DE LA SALA Y COMPAÑEROS DE EXPOSICIÓN COLECTIVA

viernes, 2 de julio de 2010

TALLER DE TEATRO

INTERPRETACIÓN Y EXPRESIÓN CORPORAL CON JOEL ANGELINO

Taller de iniciciación al teatro dirigido a personas mayores de 16 años que, sin ser actores ni actrices profesionales, cuenten con alguna experiencia amateur en el mundo de la interpretación y estén dispuestos a disfrutar y vivenciar una nueva experiencia en este campo de la mano del actor cubano, Joel Angelino.

Número de plazas limitadas.




JOEL ANGELINO en El Corte Inglés.

JOEL ANGELINO ACTÚA CON FRESA Y CHOCOLATE EN EL ESPACIO CULTURAL DE EL CORTE INGLÉS, TENERIFE.

Este viernes día 2 de Julio, en el Espacio Cultural de El Corte Inglés de Santa Cruz de Tenerife, tendrá lugar espectáculo de "La Catedral del Helado", del actor cubano Joel Angelino. Dicho obra, precursora de la famosa película "Fresa y Chocolate", narra las vivencias y prejuicios sociales de un homosexual en la actual sociedad.



sábado, 12 de junio de 2010

HISTORIAS DE HU/AMOR Y SEXO, POR YOEL ANGELINO.

ACTUACIÓN ESTELAR DEL CARISMÁTICO ACTOR CUBANO DE "EN CLAVE DE JA", JOEL ANGELINO, EN EL GENERADOR, ASOCIACIÓN CULTURAL PARA, EN CALLE EL CLAVEL, 10, EN SANTA CRUZ DE TENERIFE, EL VIERNES 25 DE JUNIO, A LAS 21 HORA, ENTRADA 7€ CON MOJITO CUBANO DE INVITACIÓN PARA AMENIZAR EL EVENTO.




Actuación del talentoso y carismático actor cubano, Joel Angelino, con el monólogo "HISTORIAS DE HU/AMOR Y SEXO", donde se narrarán los prejuicios y las vivencias de la sociedad actual en torno a la homosexualidad y el mismísimo sexo, tan importanten en el vida en pareja, y sin pareje. Una divertida interpretación lúdica que hará comprender a los espectadores en que consiste el sexo para los distintos tipos de sociedad.

Para que conozcan un poco más de su divertida y espectacular calidad interpretativa, consulten en el archivo que les agrego donde tendrán información de cada uno de los espectáculos y en www.joelangelino.com

La carrera de Joel Angelino es larga y exitoso, a continuación se describen los datos esenciales de su periplo artístico a nivel internacional:

En teatro cabe destacar sus interpretaciones en obras como: “Obsesión habanera”, “El Sexo Sentido”, “Confesiones de La Habana” y “La Catedral del Helado”, obra que da origen a “Fresa y Chocolate” y presentada em vários países europeos, Venezuela y EEUU y por el cual Le fue otorgado el Gran Prix del Festival de Teatro de Lugano, Suiza. También ha participado en obras como “Máquina Hamlet” y “Mamá yo no soy Lola Flores” en el Gran Teatro de Ginebrea; otras de sus participaciones son: “Los Viernes del Hotel Luna Caribe”, “La viuda alegre” y la ópera de “Cenci”.
Junto a la afamada actriz Mirtha Ibarra actuó y dirigió la obra “Obsesión Habanera” y la comedia “El sexo sentido”.
Además ha participado en largometrajes como “I love you baby” de Alfonso Albacete y David Menkes, “Quiéreme y verás” y del director cubano Daniel Diaz Torres, “El oro de Moscú” de español Jesús Bonilla, “El Misterio Galíndez” de Gerardo Herrera, “Sagitario” de Vicente Molina Foix, “Buñuel y la mesa del Rey Salomón” de Carlos Saura, “Como agua para chocolate”, “El montaje del profesor” y la reconocida y prestigiosa “Fresa y Chocolate” de Tomás Gutiérrez Alea.
Destacar su participación en series de TV como “Paraíso” y “Ana y los 7” en TVE 1, “El Inquilino” y “Un paso adelante” en Antena 3, “Comisario” y “Aída” en Tele 5 y otras como: ”Con dos Tacones”, “Policías” y “¿Se Puede?”. En Canarias, participó en la ópera “Don Pascuale” en el Auditorio de Tenerife y acaba de estrenar un nuevo espectáculo: “La família Japi” en el Teatro Guimerá en la capital de Santa Cruz de Tenerife. Interpretó un personaje en la seria de Videomeida Mir, en Madrid.
Actualmente trabaja en la serie “En clave de Ja” en la Autonómica de Canarias.


MUESTRA DE CORTOMETRAJES DE LA EICTV EN EL GENERADOR, ASOCIACIÓN CULTURAL PARA, EN CALLE EL CLAVEL, 10, SANTA CRUZ DE TENERIFE.

DOS SESIONES PARA EL MES DE JULIO: EL DÍA 19, MUESTRA DE CORTOS DEL PRIMER AÑO DE CARRERA DE LA GENERACIÓN XVII DE LA EICTV DE SAN ANTONIO DE LOS BAÑOS, CUBA. Y EL DÍA 26, SEGUNDA SESIÓN, CON CORTOS DEL 2º AÑO DE CARRERA DE LA MISMA GENERIACIÓN.

PRESENTACIÓN Y ANÁLISIS A CARGO DE MARCO A. TOLEDO, CINEASTA CANARIO PERTENECIENTE A ESTA TALENTOSA GENERACIÓN.




Muestra de cortometrajes de la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba de la Generación XVII. Los cortos que se presentarán son correspondientes al primer año de carrera donde prodremos disfrutar de historias de 1 min. y de 3 min. como parte de los ejercicios docentes de la prestigiosa escuela.

Los cortos serán comentados por el cineasta Marco A. Toledo, perteneciente a dicha generación.

Esta primera muestra será realizada el día 19 de Junio, sábado a las 19:30 horas. En esta tanda de cortos tendremos la oportunidad de ver cortos muy diversos, cómicos y llenos de nuevas ideas que son las que traían los nuevos alumnos de la escuela. Dicha generación dio como resultado posterior a una de las mejores generaciones de la escuela en su ya más de 20 años de existencia, lo cual será demostrado en las siguientes sesiones de muestar que realizaremos en las siguientes fechas.

La próxima será realizada el sábado 22 de Junio con los ejercicios del 2º año de la carrera, ya con los alunmos metidos en la especialidad con la que terminaron la carrera.


lunes, 7 de junio de 2010

Talleres Internacionales de Cine en Canarias





CECAN Y LA EICTV DE CUBA INICIAN LOS TALLERES CINEMATOGRÁFICOS DE VERANO.

21 de Mayo de 2010

El Centro de Estudios de Cine de Canarias (CECAN) y la Escuela Internacional de Cine y TV de Cuba (EICTV) con el patrocinio de Canarias Cultura en Red del Gobierno de Canarias, abren la matrícula para la temporada estival de sus Talleres Internacionales de cine. Durante los meses de Junio y Julio se celebrarán tanto en Santa Cruz de Tenerife como en Las Palmas de Gran Canaria, los talleres internacionales de Dirección de Fotografía Digital , Teoría y Práctica del Montaje Cinematográfico, Guión de Cortometrajes y Desarrollo de Proyectos cinematográficos. El Taller de Desarrollo de proyectos cinematográficos, se centra en todos los aspectos relacionados con la elaboración de un proyecto audiovisual para la búsqueda de financiación y distribución internacional. El Taller de Dirección de Fotografía Cinematográfica dotará a los futuros cineastas de herramientas conceptuales, artísticas y técnicas para el dominio de la fotografía cinematográfica a través de los nuevos formatos digitales. De otro lado, El Taller de Teoría y práctica de montaje cinematográfico está dirigido a editores que ya dominen programas de edición de video y que deseen ahondar en las claves del montaje como herramienta para la construcción de historias. El cortometraje es un género particular, el cual merece una atención especial, de este modo el Taller de Guión de Cortometrajes tiene como objetivo la realización de un buen cortometraje, para lo cual no sólo se requiere de una idea brillante, sino completar con éxito una serie de etapas que culminen en un guión “redondo”. Esta iniciativa, que pretende dotar de herramientas formativas a los profesionales del audiovisual en aras de convertir este sector en estratégico para la economía canaria, está patrocinada por la compañía Islas Líneas Areas y el Ente Público Radiotelevisión Canaria. Los participantes en estos talleres recibirán titulación oficial de la Escuela Internacional de Cine y TV de Cuba. Los talleres a impartir son los siguientes:

TALLER DE DESARROLLO DE PROYECTOS CINEMATOGRÁFICOS
Fecha: Del 28 de Junio al 3 de Julio/ de 16:00 h a 21:00 h
Sede del Taller: Las Palmas de Gran Canaria/Gabinete Literario
Duración: 5 días+ 1 día de entrega de diplomas y conclusiones/ 25 horas
Plazas: 20 Alumnos
Matrícula: 150€

Para tener todsa la información sobre este taller, pinchar aquí

TALLER INTERNACIONAL DE TEORÍA Y PRÁCTICA DE MONTAJE CINEMATOGRÁFICO
Fecha: Del 21 de Junio al 2 de Julio/ de 16:00 a 21:00
Sede del Taller: S/C de Tenerife
Duración: 2 Semanas/ 50 horas
Plazas: 20 Alumnos
Matrícula: 300 €

Para tener todsa la información sobre este taller, pinchar aquí


TALLER INTERNACIONAL DE GUIÓN DE CORTOMETRAJES
Fecha: Del 5 de Julio al 9 de Julio/ de 16:00 h a 21:00 h
Sede del Taller: Las Palmas de Gran Canaria/Gabinete Literario
Duración: 5 días+ 1 día de entrega de diplomas y conclusiones/ 25 horas
Plazas: 20
Matrícula: 150€

Para tener todsa la información sobre este taller, pinchar aquí

Para más información visitar la web: www.cineencanarias.es o pinchar aquí